供稿:錢之煒 編輯:《尚舞》雜志
現(xiàn)在,大家已經(jīng)對(duì)體育舞蹈考級(jí)達(dá)成了共識(shí):考級(jí)是檢驗(yàn)孩子舞蹈水平的一種考核制度,和教學(xué)密不可分。2010年,作為CDSF委派的考官,我參加了江蘇、山西、浙江等地的考級(jí)工作,看到孩子們一些令人欣喜的進(jìn)步,例如銅牌、銀牌、金牌的標(biāo)準(zhǔn)度和完成度有所提高、音樂能力也提升了。同時(shí),也看到了一些問題,比如同一地區(qū)不同孩子的水平參差不齊,我覺得問題的關(guān)鍵是有些老師在教學(xué)中忽視了舞蹈教育的基本規(guī)則。在此,我想與孩子、家長(zhǎng)和老師分享一些對(duì)考級(jí)的理解。
1要點(diǎn):腳法和音樂配合融洽
銅牌:老師可以讓孩子聽不同的音樂增強(qiáng)他們對(duì)不同節(jié)奏點(diǎn)的印象,同時(shí),引導(dǎo)他們?cè)谝魳分型瓿杀容^細(xì)微的動(dòng)作,例如跳倫巴時(shí),嘗試第4拍出步或第1拍的后半拍做胯部動(dòng)作;還能讓孩子用身體部位去找節(jié)奏,例如在恰恰舞中用腳去踩恰恰的節(jié)奏,或者用手拍2、3,腳踩恰恰的節(jié)奏。組合式練習(xí)能讓孩子感受身體各部位動(dòng)律和音樂節(jié)奏的關(guān)聯(lián),最終使他們演繹舞蹈時(shí)更有節(jié)奏感。
銀牌:讓孩子了解音樂節(jié)奏的輕重強(qiáng)弱,辨識(shí)每個(gè)舞種的音樂特性,最終做到準(zhǔn)確把握不同舞蹈的風(fēng)格,不做提示、不停地變換的音樂,讓他們判斷跳應(yīng)該跳什么舞是一種不錯(cuò)的訓(xùn)練方法。
金牌:了解音樂變化時(shí)舞步所呈現(xiàn)地不同效果是金牌階段的教學(xué)重點(diǎn)。讓孩子用豐富多樣的音樂節(jié)奏演繹同一個(gè)舞步,可以讓孩子體會(huì)不同的舞蹈效果,進(jìn)而把握音樂節(jié)奏、旋律和舞步、舞蹈效果的關(guān)系。
要點(diǎn):舞蹈要規(guī)范嚴(yán)謹(jǐn)
銅牌:考試中最普遍的問題就是腳法不規(guī)范、手位不準(zhǔn)確,例如該用腳尖時(shí)卻錯(cuò)用了腳跟。一般來說,業(yè)余舞蹈班的孩子很少有參加芭蕾舞學(xué)習(xí)的,因此手位、腳位的控制力不太強(qiáng),這就要求老師充分考慮孩子活潑好動(dòng)的天性和芭蕾舞訓(xùn)練的枯燥性,編排一些和不同年齡孩子的基礎(chǔ)訓(xùn)練,配合體育舞蹈銅牌教學(xué),幫助他們達(dá)到最基礎(chǔ)的技術(shù)要求。
銀牌:由于增加了一個(gè)舞種,就需要孩子在準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)音樂節(jié)奏、完成舞蹈技術(shù)動(dòng)作的基礎(chǔ)上,辨認(rèn)舞種之間的異同之處。此時(shí),關(guān)注的重點(diǎn)是他們的身體形態(tài)及對(duì)于不同舞種、舞步技術(shù)的掌握情況。有些孩子在考試時(shí)不能把握舞蹈的特性,比如旋轉(zhuǎn)應(yīng)該在哪一拍、轉(zhuǎn)多少等細(xì)微技術(shù)要求懵懂不清。教學(xué)時(shí),老師就應(yīng)該從每個(gè)舞蹈的起源入手,用語言講解和形體示范讓孩子在模仿中了解每個(gè)舞蹈對(duì)身體各部位的要求,達(dá)到孩子能準(zhǔn)確地運(yùn)用身體動(dòng)作表達(dá)出舞蹈的特性的目標(biāo)。同時(shí),老師還應(yīng)該加強(qiáng)孩子舞蹈與音樂的配合能力,讓他們表現(xiàn)出不同舞蹈音樂的強(qiáng)弱拍。
金牌:孩子要掌握的舞種變成了四個(gè),除清晰規(guī)范地表現(xiàn)每個(gè)舞項(xiàng)的動(dòng)作技術(shù)外,還應(yīng)該增強(qiáng)舞蹈姿態(tài)、表演能力等方面的要求。金牌教學(xué)階段,老師最大的成果不是孩子能跳幾個(gè)舞,而是要讓孩子展示出一種舞蹈的感覺,簡(jiǎn)單的講就是要培養(yǎng)孩子的舞蹈氣質(zhì)。氣質(zhì)的培養(yǎng)需要從多方面入手,首先要加強(qiáng)孩子身體能力的訓(xùn)練,比如芭蕾舞把桿基礎(chǔ)訓(xùn)練和地面基礎(chǔ)訓(xùn)練、身體和腿部的肌肉能力訓(xùn)練、旋轉(zhuǎn)訓(xùn)練等。其次要讓孩子做到旋轉(zhuǎn)平穩(wěn)、站姿筆直、移動(dòng)輕快、舞姿優(yōu)美,這樣他們才能在金牌舞蹈的演繹中技術(shù)更加?jì)故欤瑒?dòng)作的銜接更加流暢。在考級(jí)時(shí),我欣喜地發(fā)現(xiàn)有部分孩子能在不斷變化的音樂節(jié)奏中很好地展現(xiàn)體育舞蹈的運(yùn)動(dòng)性和舞蹈性,這是好兆頭。
要點(diǎn):演繹舞蹈要適度
在高等級(jí)的技術(shù)考試中,舞蹈的表現(xiàn)力是評(píng)價(jià)是否優(yōu)秀的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。雖然舞蹈可以個(gè)性化演繹,但絕對(duì)不能太夸張,基本原則應(yīng)該是:舞蹈者的軀干和四肢在音樂中通過舞步組合能準(zhǔn)確而協(xié)調(diào)的配合去表達(dá)舞蹈的特性風(fēng)格,詮釋舞蹈者對(duì)舞蹈的理解;面部神態(tài)應(yīng)該在結(jié)合音樂、心情的情況下,自然表露。我建議老師在教學(xué)中適當(dāng)增加表演訓(xùn)練,增強(qiáng)孩子的表現(xiàn)力。比如眼神的訓(xùn)練,最開始訓(xùn)練孩子看正前方,在運(yùn)動(dòng)過程中轉(zhuǎn)換到手臂延伸的方向,視線形成焦點(diǎn)目標(biāo),目不轉(zhuǎn)睛,這種方式對(duì)孩子以后在舞蹈中需要快速而精確的切換焦點(diǎn)和目標(biāo)很有幫助。又比如表情訓(xùn)練,先向孩子傳遞老師從音樂中感受到得情緒,再讓他們抒發(fā)自己的感情。
除此之外,正確感受音樂的情緒是提升表現(xiàn)力最重要的環(huán)節(jié)。如果是一首悲情的倫巴舞曲,表演者就不能帶著歡快的笑容去演繹,否則就和音樂的情緒格格不入了。只有動(dòng)作、音樂、表現(xiàn)力恰當(dāng)?shù)亟Y(jié)合,才能使孩子在每個(gè)技術(shù)動(dòng)作的舉手投足間體現(xiàn)出優(yōu)美性、藝術(shù)性。 |