2012“北京舞蹈雙周”的壓軸演出是在7月28日晚解放軍歌劇院里舉行的，由來自以色列的克伊布茲當代舞團Kibbutz Contemporary Dance Company演出的《哪怕》。作品的編舞拉米·貝爾Rami Be’er生于以色列公共社區中的一個音樂家庭，從小學習大提琴，其后跟隨以色列的‘現代舞之父’雅胡迪·阿朗Yehudit Arnon研修舞蹈，于1980年加入克伊布茲當代舞團擔任舞者和編舞，并于1996年成為舞團的藝術總監。他為舞團編排的作品多達五十多部，其中包括許多經典名作和專為兒童編創而廣受歡迎的舞蹈。拉米·貝爾雖然在以色列有很豐富的創作成績，卻是在近幾年間，才吸引了歐美地區舞蹈評論家們的注意，算是國際舞壇中冉冉冒起的一顆耀眼新星。 最近十年來，歐洲的現代舞壇刮起一陣以色列風，許多主要舞蹈團特別重視以色列的編舞家們，頻頻上演帶有‘以色列風格’的作品。什么是‘以色列風格’呢？并不是如中國人的‘中國風格’般強調某一種民族風格特色，而是由一群年輕以色列編舞家們，因為厭倦了歐美那種唯美是尚的舞風，而各自從身體出發，挖掘一種屬于泥土的、強悍的甚至帶有侵略性的動作質感。在他們眼中，那種伊利克里安Jiri Killian式混合現代和芭蕾的柔美風格、或皮娜鮑什Pina Bausch式舞蹈劇場的深沉風格、或威廉佛塞William Forsythe式解構古典美學的詭異風格，都通通過時了，而當今舞蹈家們要做的，就是如何直接用身體去面對災難和挑戰，‘以色列風格’就是說：在舞蹈中我們‘誰怕誰’？ 《哪怕》就是這樣一部充滿激情和碰撞的作品，十多位演員在舞臺上各有自己的活動軌跡，宛如生活在兜兜轉轉的封閉圈子里；只有當他們敞開心靈，在不斷的形體流動中，才可以感受到一連串人與人之間的關系，永恒地多變。克伊布茲當代舞團在美國演出時，紐約的觀眾被深深打動，紐約時報的評論記錄下來，說：「貝爾的舞蹈要求演員動用全身所有關節和肌肉，跟一般演出只注重個別動作很不一樣，而舞團的舞者接受這種挑戰的能力無容置疑……貝爾舞蹈的戲劇性讓我們獲得自由的聯想……全情投入的演出和純粹統一的編舞將征服每一位觀眾。」 以色列的現代舞團在過去幾年間，有不少機會到中國演出，如2009年第六屆“廣東現代舞周”的蘇珊娜德拉爾中心Suzanne Dellal Centre，2010年第七屆“廣東下按代舞周”的以色列舞蹈家協會Israel Choreographers’ Association，和2010年第三屆“北京現代舞展演周”的平頭舞蹈團Inbal Pinto Dance Company等。不過這次參加2012首屆“北京舞蹈雙周”的克伊布茲當代舞團卻跟中國有著非乎尋常的關系。 克伊布茲當代舞團已經不是第一次來華演出了！二十年前1992年中國和以色列正式建立國家關系，克伊布茲當代舞團便曾代表以色列前來中國演出，作為慶祝盛典的一部分，從中也可以看見舞團在以色列官方心目中的地位。可是當年發生一件有趣的事，因為‘克伊布茲’Kibbutz這個字的原意是‘公社’的意思，雖然人家的名字里就標明‘當代舞團’，可中國接待方人員的腦子里，根本沒有‘當代舞’的概念，以為演出的是社區式的舞蹈，便安排這支國際頂級現代舞團在街頭的公共空間里跳舞，把當年的以色列來賓弄得哭笑不得。后來幾經交涉，才搬回正規劇院里舉行演出。 當然，二十年后的今天，我們不會再犯這種對舞蹈藝術類型觀念不清的錯誤，也希望克伊布茲當代舞團重返中國演出，有一個愉快的經驗吧！ |
