”楊麗萍，用40年在舞蹈藝術上永無止境的追求，向人們詮釋了這位“舞蹈詩人”的生命之舞、極致之美。10月27日，楊麗萍結束了在國家大劇院歌劇院上演的其收官之作、舞劇《孔雀》。同時，該舞劇也開啟了“2012國家大劇院舞蹈節”的大幕。 孔雀早已成為楊麗萍的舞臺化身，早在1979年她就跳過舞劇《孔雀公主》。如果說曾讓她一舉成名的《雀之靈》，以及在龍年春晚轟動一時的《雀之戀》只是作為單個舞蹈作品展示了極致的美，那么《孔雀》作為敘事完整的舞劇所表達的則是生命的哲學，直抵人類共通的靈魂家園。對于這部花了兩年時間創作的舞劇《孔雀》。楊麗萍對記者說：“《孔雀》中有民族的、有原生態的，還有現代舞的元素，都融合在一起，從心靈出發、從靈魂出發、從身體出發，這也是《孔雀》的創作靈感源泉。我們的舞劇講的是春夏秋冬四季輪回，我的人生也算是要走進‘冬’了，也是用舞劇對生命做一個總結。 “《孔雀》是會讓人感覺奇妙的舞劇，它講述了一個關于自然、生命、成長、人性和愛的故事，以及生命與天地自然的相互融通。它在我身體里涌動、流淌，有感而發地表現出來。”楊麗萍說。舞劇《孔雀》分為春、夏、秋、冬四個篇章：“春”是孕育的篇章，無數精靈托舉著“種子”，身著粉色孔雀裝的楊麗萍破殼而出；“夏”是愛情的篇章，春晚中那一襲藍色羽衣再度亮相，楊麗萍與王迪那一段《雀之戀》，火熱的激情在眉眼身姿間流淌，攝人心魄；“秋”是蒼涼的篇章，舞臺上一片殘陽如血，反派“烏鴉”肆虐蹂躪著美好的愛情；“冬”是萬物回歸寧靜的篇章，失去愛人的“孔雀”換上了經典的白色紗裙，舞姿里的生命力漸漸消退，卻顯現出悲劇的美感。舞劇《孔雀》用舞臺形式演繹人類共同的情懷，向觀眾傳遞著藝術家個人成長過程中對藝術和生命的思考和感悟。 同時，楊麗萍也表示，《孔雀》之后，自己將告別舞臺，退居幕后創作，把舞臺留給年輕人，給他們更多的機會。 “我在舞臺上是安靜的。只有在很純凈、很單純、很寧靜的時候，你的智慧才會覺醒，你會感受到它。”楊麗萍在談及自己的表演感受時對記者說。欣賞楊麗萍其他的舞蹈作品如：《月光》、《兩棵樹》、《火》以及大型原生態歌舞集《云南映象》、《藏謎》、《云南的響聲》時，我們不難發現，楊麗萍的舞蹈基本取材于大自然，在她看來這種東西才是自然和生命最本質的東西，它值得我們去體現。應當說，楊麗萍不僅僅是在舞蹈，她是通過自己的肢體向人們傳遞著天地間的自然訊息，講述著神秘而和諧的生命律動，從中流瀉出一股雋永的精神之美。 由此，人們這樣評價，楊麗萍的舞很純很純，離現實的炊煙很遠很遠，卻離我們心靈所渴求的東西很近很近。她的舞總是和“靈”、“魂”有關，借助人們熟悉的意象來表現人的內心境界、空間、夢想和意識活動等等，她的舞總給人以超然、空靈、淡泊、抒情而又自我意識強烈的印象，她是一位真正的“舞蹈詩人”。 |
