“徽班”是什么？人們的第一反應往往是“四大徽班”的盛世華章，是四百年歷史的“京劇之父”，是絕世名伶的鏗鏘之唱。毫無疑問，這些標簽都屬于“徽班”，但卻不能將其完全概括。我們容易只看見輝煌，卻看不見輝煌后的堅持，更看不見“角兒”后面無數的普通伶人。因此我在舞劇中想寫的“徽班”就是“徽人之戲班”，就是唱“徽戲的戲班”，它應當屬于每一個徽人，每一個時間段的徽戲！也許他們不夠濃墨重彩，甚至被時間遺忘；也許徽戲在歷史的長河里也有平淡和落寞，甚至沒有唱戲的可能。那么這些人，這些時間，他們在做什么？會怎么做？相較大家熟知的“輝煌”，這些更能吸引我，打動我。 在創作采風的路上，我們尋訪了很多徽戲的老藝術家。當他們如數家珍的給我們講著當年的故事，信手拈來的給我們唱一嗓子，愛不釋手的摸著曾經“混飯吃”的行頭，沒有人會不為如此認真的精神而感動。那一刻，從他們的眼神折射出的光芒讓我堅定了寫作舞劇劇本的想法：寫一個故事，這個故事就從唱徽戲的小人物出發。在清末中國社會新舊交替的時代，處在社會最底層的他們，被無情的卷入他們無法左右的世間動蕩。他們沒讀過民主、科學，不知道何謂“三民”，更不是革命黨。但真正伶人的可貴之處在于，他們在戲臺上扮演著歷史上的大英雄，扮著扮著就演成了自己。在彩色的臉譜下面，有著黑白分明的是非，在別人的角色里面，他們唱的是自己的心聲。正所謂“小人物，大英雄”，他們的責無旁貸、義膽忠肝、大義凜然都是在面對事業、愛情、友情時最本能，最內心的選擇。在我看來，正是因為這些“小人物”的堅持和投入才有了徽戲的鼎盛和輝煌，正是因為有無數的草根伶人，才鑄成了徽班的精神，徽戲的靈魂！輝煌永遠都是短暫的，只有造就輝煌的精神才能永恒。所以，我寫的就是一個名不見經傳的“徽班”，一群被歷史淹沒的愛戲如命的人。 “徽班”是戲曲藝術，作為舞劇《徽班》不能在舞臺上表演戲曲，而要用舞蹈藝術去刻畫人物。所以《徽班》的故事關注的不是舞臺，而是舞臺外伶人真實的命運。我沒有給角色取名字，他們就叫武生、花臉、徽女、師爺……他們是故事中的自己，卻更代表著所有與徽戲有關的人們。故事從情義開始，由情義發展，在情義結束，那一個個有血有肉的人，唱的不是戲，而是用戲唱人生，用人生成全戲。舞蹈這一藝術形式的特殊性，局限了它在表現的時候必須區別于戲劇等藝術形式，不能說，不能唱，只能通過肢體去表達，而這無疑對導演是一個挑戰。但另一方面，舞蹈也是最容易表達情感的藝術形式，可以用肢體傳達出內心最真摯的情感，這又給了《徽班》的排演足夠大的想象空間。這里面既有愛情的情深義重，也有友情的膽肝相照，既有善惡的沖突較量，也有寬恕的偉大胸懷。但一切都圍繞著“戲”展開，不管是唱戲的、看戲的，都因為愛戲而相遇，不管是社會的哪個階層，都因為愛戲而糾纏。最終，唱得激昂，聽得耳熱，一切都漸漸的消失不見，只剩下一個純凈的戲的世界，所有的愛恨情仇都留在戲中。戲子的命運就在讓他在戲中唱完。 寫《徽班》是一次心靈的旅程，沿途都讓我為之感動。寫《徽班》也是一次心靈的洗禮，在這個浮躁而繁雜的世界，讓我可以觸摸到伶人的心。當我慢慢走近他們，自己的心也會安靜下來。因此舞劇《徽班》不是文化市場的奢侈品，希望你也和我一樣，在這樣一段心靈旅程里，找到屬于自己的“徽班”。 |
