我覺得紐里耶夫版本的《堂·吉訶德》和其他版本都不相同。一般的版本都比較粗獷，而這個版本的風格很細膩，腳底下的東西很多，比較難把握。我們1985年的時候，碰到過這個問題。因為我們訓練是俄羅斯的方法，我們的整個大動作都很好，但是腳底下那時候確實不夠。所以，我印象最深的是，當時他（紐里耶夫）特別強調這些細膩的東西。 這次中芭復排這個劇目非常有意義，特別是對現在的年輕演員，復排非常好。時隔這么多年，我是第一次回國來恢復這么大的一部舞劇。現今中芭的演員都非常好，比較有水平，實力很強。他們從技術上，到體力和表演方面，我覺得比我們當時剛開始排的時候要強。 從跳《堂·吉訶德》到教《堂·吉訶德》，我覺得唯一不同的是：跳得時候，你只要管好自己，故事情節、角色吃透了，表現出來就好了；而教的時候，你需要管好全部，每個角色都得會。 世界上各個芭蕾舞團都有自己的風格，可能是無法比較的。真要比較，有時是比實力，例如轉圈等技術技巧。但我覺得，搞藝術不能單以這些技巧來衡量某個藝術院團的整理水品；而應該從技術、藝術、風格上做全面的比較。目前看來，中芭是一個實力很強、很好的芭蕾舞團。 排《堂·吉訶德》，我同中芭接觸了幾個月，斷斷續續，包括教課、排練和比賽。我覺得中芭的演員很好學，這點難能可貴。除了在大舞劇的表演中，稍缺群眾演員與主要演員之間在舞臺上的交流以外，技巧、整體各方面都相當強。 可能是文化差異的原因，我們的演員有些害羞。所以在處理劇中人物之間的關系，把故事更好地襯托出來方面，稍有欠缺。這個問題，在85年我們那個時候也存在，我覺得這還是文化差異的問題。 我還記得，紐里耶夫當時的要求就是主要講“戲”，他要求，這個戲中間，所有性格演員、主要演員穿插的戲要講清楚。比如一幕的斗牛士與漁民打架這場戲，要清晰地描述打架的原因，讓觀眾看明白他們為什么打架。這些是大師當時要求較多的東西。因為技巧都沒問題，但故事情節是一串串連接起來的，不能出現斷裂的感覺。所以，我在排練的時候著重強調這點，實際上也是盡力讓表演達到紐里耶夫大師的要求。 我覺得《堂·吉訶德》是一部非常值得一看的戲，因為它具有西班牙、吉普賽那種開放、激越的風格，音樂形象也非常鮮明，也有很難的舞蹈技巧和體力要求。一般能跳這個戲的演員，幾乎所有的戲都能跳。所以，希望大家看完之后能夠喜歡。 文字整理：孫豪／審稿：孫元娜／攝影：司廷宏 |
