【完整版】 五代“瓊花”鑄就“紅色經(jīng)典” —— 芭蕾舞劇《紅色娘子軍》首演50周年紀(jì)念 慕羽(舞評(píng)人,舞蹈學(xué)博士,北京舞蹈學(xué)院副教授,聯(lián)合國(guó)教科文組織國(guó)際舞蹈委員會(huì)會(huì)員) 今年央視春晚的舞臺(tái)上,當(dāng)朱軍一襲中山裝從紅幕走出開(kāi)始字正腔圓的報(bào)幕時(shí),一種時(shí)空穿越的感覺(jué)油然而生,就像是在觀看一部老電影;而在春晚這個(gè)娛樂(lè)團(tuán)圓的歡慶現(xiàn)場(chǎng)又顯得十分獨(dú)特,畢竟那么正經(jīng),卻又透出一絲幽默。芭蕾舞劇《紅色娘子軍》之《練兵舞》片段作為《英雄組歌》的一部分隨即登場(chǎng)。摒棄掉了優(yōu)雅婉約的貴族氣,英姿颯爽的娘子軍和剛健強(qiáng)悍的軍人形象的確造就了世界芭蕾歷史上獨(dú)特的“戰(zhàn)爭(zhēng)美學(xué)”,在海內(nèi)外知名度極高。 雖然芭蕾舞劇《紅色娘子軍》曾是“政治符號(hào)”的象征,用“文革心態(tài)”或“政治心態(tài)”來(lái)褒貶也是很自然的事,張藝謀電影《歸來(lái)》的前半部更營(yíng)造了一種“紅劇”的文革語(yǔ)境。但今年適逢《紅色娘子軍》首演50周年,央視春晚、北京春晚的相繼亮相,我更愿意將它當(dāng)作一個(gè)“藝術(shù)作品”和“藝術(shù)現(xiàn)象”來(lái)看待。 如果說(shuō)《紅色娘子軍》只有首演和文革時(shí)期一兩代演員,是無(wú)論如何稱不上“經(jīng)典”的。2004年,當(dāng)《紅》劇慶祝與觀眾共同走過(guò)40春秋之際,該劇的編導(dǎo)之一李承祥就曾在媒體上細(xì)數(shù)過(guò)五代瓊花。“64年首演時(shí)的瓊花是白淑湘、鐘潤(rùn)良、趙汝蘅;緊隨其后的第二代瓊花是郁蕾娣、薛菁華、張婉昭;改革開(kāi)放以后的馮英、張丹丹、王珊、蔣梅、李顏是第三代;第四代是李寧、鄒之瑞;目前活躍在舞臺(tái)上的第五代是孟寧寧、張劍、金瑤、侯宏瀾?!盵1] 如今又一個(gè)十年過(guò)去了,中央芭蕾舞團(tuán)官方仍然沿用著這個(gè)說(shuō)法,只是年輕演員流動(dòng)性較大?!都t》劇大致是十年換一代演員。由于前三代已經(jīng)漸漸離表演舞臺(tái)遠(yuǎn)去,他們可以說(shuō)是真正進(jìn)入了“歷史”的視野,第四代演員也于近年完成了身份轉(zhuǎn)型,第五代演員仍然在舞臺(tái)上表演,自身還繼續(xù)處于流變之中。 這里的“代”,雖隱含著時(shí)間觀念,卻并非是按照年齡為主的生命體換代,而是在演員主演《紅》劇全盛時(shí)期,當(dāng)時(shí)的時(shí)代意向、基本價(jià)值、藝術(shù)譜系、關(guān)注問(wèn)題等方面具有與前代根本性差異。因此,“代”涉及一種文化上的共識(shí)性,他們同時(shí)接受著相同的文化基因,在文化體系、藝術(shù)追求和藝術(shù)個(gè)性上比較接近,同時(shí)還經(jīng)歷過(guò)比較類似的歷史事件,甚至有過(guò)共同命運(yùn)和共同經(jīng)歷,相同的經(jīng)歷使她們擁有了一份大致相同的情感和命運(yùn)走向,因此“代”更應(yīng)該是一個(gè)文化上的概念。時(shí)代上的共有性、文化上的共識(shí)性和藝術(shù)表達(dá)獨(dú)特性交織在一代人的成長(zhǎng)孕育過(guò)程中,使她們和之前之后的人不一樣。 在BTV春晚舞臺(tái)上,白淑湘、薛菁華、馮英、李寧、張劍等五代瓊花代表齊聚。人有悲歡離合,第二代瓊花之一郁蕾娣已病逝于美國(guó)。 第一代:文革前首演時(shí)期 第—代飾演瓊花的是白淑湘、鐘潤(rùn)良、趙汝蘅等。1964年在心情忐忑中迎來(lái)的審查試演,首演吳瓊花的是“中國(guó)第一只白天鵝”白淑湘。為了徹底洗刷掉“天鵝”的貴氣,更為了扮演好從“女奴”到“戰(zhàn)士”再到“指導(dǎo)員”的角色,全團(tuán)還去了海南體驗(yàn)軍旅生活。雖然已經(jīng)非常賣力,但仍被軍區(qū)領(lǐng)導(dǎo)挑刺批評(píng)?!跋衲镒?,不像軍”的說(shuō)法從那時(shí)就有了。于是,全體團(tuán)員又去山西大同部隊(duì)訓(xùn)練,荷槍實(shí)彈,與戰(zhàn)士實(shí)行五同:同吃、同住(女演員另住)、同練、同勞動(dòng)、同生活。在革命歲月里真實(shí)的當(dāng)兵經(jīng)歷,脫下天鵝群,穿上短褲的女兵們,自然呈現(xiàn)出了舞臺(tái)上真實(shí)的“拼刺刀”動(dòng)作。 當(dāng)年秋天,《紅色娘子軍》首演,周恩來(lái)、毛澤東先后觀看。毛澤東對(duì)《紅色娘子軍》有著一錘定音的評(píng)價(jià):方向是正確的,革命性是成功的,藝術(shù)上也是好的。實(shí)際上,這表示樣板戲主題政治化、人物類型化(典型化)、結(jié)構(gòu)模式化。在具體操作中,“樣板戲”的內(nèi)容判斷更重于審美分析。 得到最高領(lǐng)袖的認(rèn)可,《紅》劇就開(kāi)始“紅”了。李承祥曾表示,“白淑湘?zhèn)€人的個(gè)性和瓊花這個(gè)人物是比較接近的,她有一種天生的刻苦、抗?fàn)幍木瘛薄?965年,白淑湘被江青拿下,還被打成反革命,發(fā)配到北京小湯山勞動(dòng)改造,直到1974年。當(dāng)時(shí)繼續(xù)扮演瓊花的是團(tuán)里另外兩個(gè)尖子演員鐘潤(rùn)良和趙汝蘅。對(duì)以“40后”為主的第一代瓊花而言,“演革命戲,就先做革命人”是發(fā)自內(nèi)心的信念,但是隨即到來(lái)文革十年,她們的藝術(shù)青春也被斷送了。 第二代:樣板戲時(shí)期 以薜菁華、郁蕾娣、張婉昭為代表的文革期間中芭的主要演員,成了全國(guó)上行下效的“范本”,這代演員仍然是“40后”。這個(gè)時(shí)期,不僅《紅》劇的女主角又要換人了,就連女主角的名字瓊花被江青改成了“吳清華”,首演版中曾經(jīng)跳黎族舞領(lǐng)舞的薛菁華成了“幸運(yùn)兒”。不過(guò),據(jù)薛菁華回憶,盡管認(rèn)為自己“個(gè)子太高了,身體又不是太好”,“心里沒(méi)底”,卻是一次不容拒絕的政治任務(wù)。 60年代末,當(dāng)《紅》劇開(kāi)始醞釀搬上大銀幕之際,在反反復(fù)復(fù)的修改和審查中,周恩來(lái)的一句話,使薛菁華從領(lǐng)舞變成了“連長(zhǎng)”,繼而又成為了“清華”。那張拍攝于70年代的“倒踢紫金冠”幾乎已經(jīng)成了《紅色娘子軍》“洋為中用”的典型符號(hào)之一。由于舞劇電影(1971年)吳清華的扮演者也是薛菁華,她因此也成為那個(gè)年代最令人熟知的“第二代”,紅透了全國(guó),也成為全國(guó)各地?zé)o數(shù)個(gè)“吳清華”的范本。然而好景不長(zhǎng),不到兩年,薛菁華就過(guò)上了白天演出,晚上寫(xiě)檢查的日子。1972年尼克松訪華演出結(jié)束后不久,薛菁華就病倒了,其角色由B角郁蕾娣頂上。薛菁華后來(lái)雖也曾再重登舞臺(tái),狀態(tài)卻不復(fù)再有。好在薛菁華版本的“吳清華”在銀幕上會(huì)一直存在,高個(gè)子的薛菁華不僅極具線條美感,還由于貼合的形象氣質(zhì)以及出色的開(kāi)軟度,即便今天看來(lái),也是一個(gè)成功的革命形象塑造。 第三代:文革后一代和改革開(kāi)放第一代 1992年5月,為了紀(jì)念毛澤東同志《在延安文藝座談會(huì)上講話》發(fā)表50周年,中芭復(fù)排《紅色娘子軍》,以馮英為代表的第三代“瓊花”誕生,此后幾年間,張丹丹、王珊、蔣梅、李顏等都主演過(guò)“瓊花”。這一代舞者年齡相差較大,“50后”、“60后”、“70后”都有,當(dāng)時(shí)劇團(tuán)舞者平均年齡為39歲的中芭,曾被香港媒體冠以“世界上最老的芭蕾舞團(tuán)”的稱號(hào)。中芭雖走入波谷,卻也預(yù)示著上升的趨勢(shì),這是選擇多元化的時(shí)代,也是承上啟下的一代。她們不但有俄羅斯學(xué)派的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ),還有“走出去”或“請(qǐng)進(jìn)來(lái)”的歐美大師的真?zhèn)?,舞者的芭蕾修養(yǎng)開(kāi)始變得全面。 兒時(shí)在“忠字舞”中都要尋求美感的現(xiàn)任團(tuán)長(zhǎng)馮英,于1980年進(jìn)入中央芭蕾舞團(tuán)后,終于迎來(lái)了《天鵝湖》的黃金時(shí)代;與1991年才進(jìn)團(tuán)的蔣梅、李顏不同,馮英進(jìn)團(tuán)12年后,她才有了在《紅》劇全劇中飾演“瓊花”的機(jī)會(huì),此時(shí)馮英已為人母。值得一提的是,這一代“瓊花”的性別意識(shí)開(kāi)始得到強(qiáng)化,人物過(guò)于簡(jiǎn)單化的問(wèn)題開(kāi)始得到糾正。由于勞動(dòng)?jì)D女的苦大仇深以及后來(lái)革命軍人的氣質(zhì)風(fēng)度仍然是必須保留的,所以軍訓(xùn)是必不可少的的一課。與前兩代在革命歲月中鍛造出來(lái)的“革命人”形象不同的是,第三代“瓊花”必須去尋找,去轉(zhuǎn)換,將“革命抗?fàn)帯鞭D(zhuǎn)換為基于個(gè)體的“命運(yùn)抗?fàn)帯?,只有這樣才能在“骨子里”形成堅(jiān)韌的“瓊花”意識(shí)。對(duì)此,馮英、張丹丹由于有著時(shí)代轉(zhuǎn)型的深刻體會(huì),以及豐富的生活經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)經(jīng)歷,這種轉(zhuǎn)換更為得心應(yīng)手。1994年張丹丹受命組建廣州芭蕾舞團(tuán),1996年馮英告別舞臺(tái),1997年蔣梅則轉(zhuǎn)戰(zhàn)銀屏。 值得一提的是,“第一代瓊花”——時(shí)任中芭團(tuán)長(zhǎng)的趙汝蘅在90年代中后期,帶領(lǐng)中央芭蕾舞團(tuán)度過(guò)了史稱“青黃不接”的短暫時(shí)期,以及洶涌的“出國(guó)潮”和文化體制改革最初的陣痛期。 第四代:20世紀(jì)末一代 90年代中期,從北京舞蹈學(xué)院附中或大專班的優(yōu)秀畢業(yè)生加盟了中芭,迅速補(bǔ)充了中芭的血脈,以“70后”的李寧、鄒之瑞、侯宏瀾等為代表的舞者也開(kāi)始塑造“瓊花”這一女英雄形象,更為明確的是,對(duì)這一代演員而言,“塑造一個(gè)全新瓊花”已經(jīng)成為她們的共識(shí)。 雖然最難捕捉的仍然是革命氣質(zhì),但在老一輩“瓊花”的精心幫助下,在第四代演員的身上,許多小細(xì)節(jié)都被“喚醒”;不同的是,“女性”意識(shí)還是得到了進(jìn)一步強(qiáng)化,從無(wú)助與孤獨(dú)的瓊花,成長(zhǎng)為剛健堅(jiān)強(qiáng)卻又不失細(xì)致的瓊花,這一形象變得立體起來(lái)。而鄒之瑞表演的瓊花在1996年的美國(guó)巡回演出中,受到熱烈贊譽(yù),為《紅色娘子軍》成為國(guó)際知名的中國(guó)代表劇目奠定了基礎(chǔ)。90年代末鄒之瑞赴美;2000年左右,李寧退役;跨世紀(jì)的侯宏瀾便與第五代連接了起來(lái)。2006年侯宏瀾離開(kāi)中芭成為獨(dú)立藝術(shù)家。這是過(guò)渡的一代,技藝高超的年輕陣容使中芭重新令世人刮目相看。 第五代:跨世紀(jì)的“4.5代”和“現(xiàn)役”新世紀(jì)第一代 “第五代”瓊花是近十余年活躍在中芭舞臺(tái)的舞者,以“70后”的朱妍、張劍、孟寧寧、金瑤,以及“80后”的王啟敏、魯娜為代表。其中,朱妍、張劍、王啟敏和孟寧寧曾被譽(yù)為中芭“四大花旦”,前三位至今還是中芭首席。在“出國(guó)熱”和“轉(zhuǎn)行熱”消退后,中芭的實(shí)力派演員逐漸步入“國(guó)際份兒”的常青樹(shù)行列?!都t色娘子軍》也是這個(gè)階段受邀赴巴黎歌劇院等世界頂級(jí)芭蕾殿堂演出,還以更加主動(dòng)的姿態(tài)走進(jìn)了中國(guó)的各類演出場(chǎng)地。從一流劇場(chǎng)到大學(xué)講堂,甚至露天舞臺(tái)……“紅色娘子軍”以新的藝術(shù)面貌獲得了藝術(shù)尊重。 《紅色娘子軍》是各代中芭演員的必修課。從小戰(zhàn)士演起,熟悉了劇中每一個(gè)角色后,孟寧寧、張劍分別于1998年、2000年開(kāi)始主演“瓊花”,在前輩的傳、幫、帶下,不斷磨練這個(gè)角色,已有十余年。有意思的是,孟寧寧扮演“瓊花”十年,卻沒(méi)有跳過(guò)其他主要角色;而游刃有余地扮演各種角色是中芭當(dāng)家花旦朱妍的拿手好戲,不過(guò),從1995年第一次跳完紅軍女戰(zhàn)士到扮演“瓊花”,則用了十年。 為塑造剛?cè)岵?jì)、內(nèi)心豐富的瓊花,“娘子”和“軍”的兩個(gè)面向都被她們關(guān)注,只是或有不同側(cè)重,或是尋求平衡;而且由于這代演員普遍具有國(guó)際水平,有著豐富塑造各類傳統(tǒng)和現(xiàn)代劇目的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),因此在她們身上,“內(nèi)心戲”得到強(qiáng)化,能體會(huì)到技術(shù)能力和藝術(shù)表達(dá)的有效整合。因?yàn)閭€(gè)體差異,“瓊花”也變得豐富多彩起來(lái),反映出了演員個(gè)體對(duì)人物性格理解上的變化,比如張劍的“瓊花”極具戲劇張力,2008年以來(lái)魯娜的“瓊花”則很有個(gè)性,有野性。 如今,在媒體宣傳上,“四大花旦”、“最美公主”、“芭蕾皇后”、“中芭第一美腿”的稱謂時(shí)常與“吳瓊花”相提并論。“瓊花”都已歷經(jīng)五代,“娘子軍”可以放心地柔和下來(lái),每一個(gè)“瓊花”都可以自主選擇分寸的拿捏,當(dāng)然必須在一定范圍內(nèi)。對(duì)此崔永元說(shuō),他并沒(méi)有“受傷”,他解釋說(shuō):“不是所有的改變我都反對(duì),只是不能說(shuō)你想把故宮的墻涂綠就涂綠了;不能因?yàn)槔卒h日記里有過(guò)時(shí)的想法就加上時(shí)尚的口號(hào)?!?/div> 結(jié)語(yǔ) 在被封為“革命樣板戲”之前,《紅色娘子軍》這個(gè)革命現(xiàn)代(芭蕾)舞劇本來(lái)就有一定值得肯定的藝術(shù)創(chuàng)新價(jià)值和意義。文革后,《天鵝湖》重新柔情萬(wàn)種地回到了人們視線中,而《紅色娘子軍》則一度停演。1992年,在重重爭(zhēng)議中,中央芭蕾舞團(tuán)決定重新排演《紅色娘子軍》。文革后《紅色娘子軍》的復(fù)排不再把它當(dāng)成“樣板”,而只當(dāng)做“劇”,便回到了藝術(shù)本來(lái)的軌跡。 2013年底,中央芭蕾舞團(tuán)正式啟動(dòng)了《紅色娘子軍》首演“50年50場(chǎng)”的紀(jì)念巡演活動(dòng)。從“娘子軍連”的故鄉(xiāng)——海南省到國(guó)家大劇院,再到誕生地天橋劇場(chǎng),從央視春晚到北京春晚,在第三任“瓊花”——現(xiàn)任團(tuán)長(zhǎng)馮英的帶領(lǐng)下,《紅》劇的紀(jì)念活動(dòng)一開(kāi)始,就呈現(xiàn)出了精英和大眾“雙管齊下”的方案?!都t色娘子軍》從“革命樣板”到成為“紅色經(jīng)典”,不再是從上至下的號(hào)召,而是一種相互的選擇,承載了幾代人的精神寄托,一份青春追憶,抑或是一種獨(dú)特的審美。畢竟,“定本”本身已經(jīng)成為中國(guó)文化歷史的一部分。在這個(gè)層面上,西方歷史學(xué)家認(rèn)為,《紅色娘子軍》“已經(jīng)成為了人類文化遺產(chǎn)的一部分”。 [1] 李承祥. 《紅色娘子軍》四十年[J].舞蹈,2004(3). |