導(dǎo)讀：芭蕾舞就真這么殘酷，當(dāng)你什么都明白的時(shí)候，你就要離開舞臺了。皮肉之苦不殘酷，真正殘酷的是人生正精力旺盛的時(shí)候，我們的舞臺生涯也結(jié)束了，要轉(zhuǎn)行去干別的了。 今年是中國芭蕾舞劇《紅色娘子軍》首演50周年的紀(jì)念。據(jù)同名電影改編的這部芭蕾舞劇，從1964年9月26日首演至今，常演不衰，成為中國芭蕾上演場次最多作品。 今天，一場由《紅色娘子軍》引發(fā)的大聯(lián)歡將在人民大會堂上演，以紀(jì)念這個(gè)作品的50年風(fēng)雨歷程。據(jù)悉，濮存昕、郁鈞劍、閻維文、殷秀梅、黃宏等當(dāng)年參演過各個(gè)版本《紅色娘子軍》的藝術(shù)家，將同其他400余人一道共同參演。而且，幾代瓊花的代表白淑湘、薛菁華、馮英、李寧、張劍等將亮相。 中央芭蕾舞團(tuán)現(xiàn)任團(tuán)長、《紅色娘子軍》中女主角瓊花的第三代扮演者馮英日前接受北京青年報(bào)記者的專訪時(shí)說：“《紅色娘子軍》打破了芭蕾舞程式化，拿槍拿刀穿短褲上臺，與西方芭蕾完全不一樣，在世界藝術(shù)范圍內(nèi)也具有很大的影響。”
■誕生■ 《紅色娘子軍》開啟中國特色芭蕾的先河 北青報(bào)：《紅色娘子軍》對中央芭蕾舞團(tuán)后來的創(chuàng)作產(chǎn)生什么影響嗎？ 馮英：影響應(yīng)該是多方面的。首先是集中力量做一件事。《紅色娘子軍》當(dāng)年處于一個(gè)特殊的環(huán)境，是集體創(chuàng)作的結(jié)晶。音樂有五位作曲家，舞蹈有三位編導(dǎo)，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)有二三十人，很多演員都為《紅色娘子軍》的創(chuàng)作出謀劃策。這讓我們感到，創(chuàng)作精品要有較長的周期，要有較大的投入，還要有生活體驗(yàn)。一個(gè)好的作品出來一定要經(jīng)過一段時(shí)間的錘煉。中芭在民族芭蕾方面創(chuàng)作的第一個(gè)作品是《魚美人》，而《紅色娘子軍》作為帶有原創(chuàng)的革命理想主義與浪漫主義相結(jié)合的作品，的確是開啟了中國特色芭蕾的先河，是一個(gè)坐標(biāo)性的作品。《天鵝湖》、《睡美人》和《堂吉訶德》，各國都能演，但是像《紅色娘子軍》、《大紅燈籠》、《牡丹亭》，國外任何芭蕾舞團(tuán)都是沒有的。《紅色娘子軍》雖然是那個(gè)時(shí)代的，但是時(shí)間證明它是經(jīng)典的。 北青報(bào)：《紅色娘子軍》在國外反響怎么樣？ 馮英：1987年我們?nèi)ザ砹_斯演過序幕和第一場。當(dāng)?shù)卦u論認(rèn)為《紅色娘子軍》同寶石花一樣美麗。1993年這個(gè)作品曾經(jīng)到丹麥去演出。2003年，《紅色娘子軍》到了法國和意大利，產(chǎn)生了轟動效應(yīng)。在法國里昂，當(dāng)劇中響起《國際歌》時(shí)，市長還跟著唱起來。意大利也不排斥，認(rèn)為“《紅色娘子軍》是改革開放前中國藝術(shù)表達(dá)的最高水平”。2009年在巴黎歌劇院演出，他們的院長認(rèn)為，《紅色娘子軍》在藝術(shù)上是上乘之作，觀眾都是愿意用色彩漂亮、舞段神奇來形容。2013年我們再次去巴黎，在那里演了三場《紅色娘子軍》和三場《天鵝湖》。我們本來希望在美國林肯中心演出《紅色娘子軍》，但是費(fèi)用談不下來，沒有去成。
■傳承■ 我演的第三代瓊花重在豐富人性的刻畫 北青報(bào)：作為第三代瓊花的扮演者，在《紅色娘子軍》停演了十多年后，1992年您在復(fù)排時(shí)出演女主角，那個(gè)時(shí)候您是怎樣塑造瓊花的？ 馮英：對我來講，首先要在外形上突破自己。我演《紅色娘子軍》的時(shí)候已經(jīng)30歲了，女兒都兩歲了。我本身比較瘦，體力也不如年輕時(shí)。但是對瓊花的理解我覺得更深刻了，更注重表現(xiàn)瓊花的豐滿情感——瓊花有她倔強(qiáng)的一面，有看見仇人時(shí)的怒火滿腔、咬牙切齒，但也應(yīng)該有人的情感的豐富性。比如，在大牢的瓊花肯定是充滿不屈、眼冒火光那種強(qiáng)烈仇恨，但當(dāng)她被打得昏死過去蘇醒后在泥濘中站立時(shí)，就更多表現(xiàn)她承受皮開肉綻疼痛的心情和少女瓊花“我該去哪里？”的孤獨(dú)與茫然。很多觀眾都反映，這樣的瓊花比較真實(shí)和細(xì)膩。1992年演這出戲的時(shí)候，我的外在形象可能不如薛菁華老師，但是我要用功力征服觀眾。 北青報(bào)：那這些經(jīng)驗(yàn)?zāi)銜粫魇诮o年輕一代？ 馮英：這是一定的，就像當(dāng)年復(fù)排時(shí)老演員向我們傳承了很多好的經(jīng)驗(yàn)一樣。芭蕾有點(diǎn)像京劇，得言傳身教、口傳心授。首先要讓年輕演員原汁原味地傳承，再通過演出一次次打磨，幫助他們找到人物真實(shí)的一面。先要形似，再追求神似，在神似的情況下，再在不斷演繹過程中發(fā)揮自己的優(yōu)勢。所以說，芭蕾舞是劇場藝術(shù)，是活著的藝術(shù)，自己在演繹同一個(gè)角色時(shí)，每場演出都會不一樣，每一段時(shí)間更不會一樣。比如我自己演的《天鵝湖》，35歲時(shí)演的和17歲時(shí)演的不能同日而語。我告別舞臺的那場《天鵝湖》，演的是意境。芭蕾舞就真這么殘酷，當(dāng)你什么都明白的時(shí)候，你就要離開舞臺了。皮肉之苦不殘酷，真正殘酷的是人生正精力旺盛的時(shí)候，我們的舞臺生涯也結(jié)束了，要轉(zhuǎn)行去干別的了。
■發(fā)展■ 今天的觀眾審美不同 演繹也就不同 北青報(bào)：您覺得今天再演《紅色娘子軍》會有什么變化？ 馮英：一代一代走過來，不同的時(shí)代有不同的特征，每一代瓊花的性格特征都是與大的時(shí)代環(huán)境分不開的。第一代，他們?yōu)槭裁刺媚菢訚M懷激情？因?yàn)楫?dāng)時(shí)的觀眾需要他們這樣演繹。如果那個(gè)年代的觀眾看今天充滿活力、整齊劃一、線條非常流暢的表演，可能會不適應(yīng)。今天的觀眾，可能也接受不了第一代那種粗線條演繹。在評價(jià)演出時(shí)，不能拿第一代的眼光來評論第六代，而用第六代的眼光評論第一代也是不科學(xué)的。每一代有每一代的特點(diǎn)，所以才越演越醇，越演年代味道越濃。但是我們的故事、人物精氣神是一樣的，就得要英姿颯爽。
■未來■ 年輕演員不再像剛開始 拿起槍來都笑場 北青報(bào)：今年年初,《紅色娘子軍》從海南開啟50場全國巡回演出，到今天，50場演出已經(jīng)結(jié)束，您有何感觸？ 馮英：從海南出發(fā)，然后到北京，再到南京、武漢、徐州等等，我看到人們對《紅色娘子軍》依然有很大的需求。巡演也讓我們第五代、第六代的演員知道什么叫看家戲。他們開始認(rèn)為自己是演純古典芭蕾的，對《紅色娘子軍》并不一定有厚重感和榮譽(yù)感，但觀眾的反饋使他們越演越覺得應(yīng)該像老一代演員那樣把娘子軍的精氣神體現(xiàn)出來。可以說，他們在演《紅色娘子軍》時(shí)越戰(zhàn)越勇，越演越有味道，不再像剛開始拿起槍來都笑場的時(shí)候了。 當(dāng)然，今天我們第六代演員一年要演10臺戲——上午排《蝙蝠》，下午排《大紅燈籠高高掛》，晚一點(diǎn)排高雅藝術(shù)進(jìn)校園的節(jié)目。這種迅速變化的能力要比我們當(dāng)年強(qiáng)得多。 北青報(bào)：紀(jì)念《紅色娘子軍》首演50周年后，中央芭蕾舞團(tuán)還有什么計(jì)劃？ 馮英：《紅色娘子軍》50場巡演之外，今年11月到12月要做55年團(tuán)慶的系列演出。之后，我們還要去外地演出《天鵝湖》，還推出了大戲《蝙蝠》等。此外，還有古巴的交流演出、中法交流年的演出等等。現(xiàn)在我們團(tuán)一年要演出芭蕾舞130多場，交響音樂會20多場。一直在忙不停。 文/本報(bào)記者 倫兵 北京青年報(bào) |
觀眾的反饋使他們越演越覺得應(yīng)該像老一代演員那樣把娘子軍的精氣神體現(xiàn)出來。
====觀眾的反饋 、 精氣神這是重點(diǎn)。
