 摘要：呼吸吐納，周而復始，歸于本源。舞蹈有了呼吸才會有生命有活力，呼吸會讓動作在舞蹈中得到升華。只有學會呼吸才能很好的利用呼吸控制身體幫助四肢更為完美的做出各種舞姿，才更能夠淋漓盡致地表現舞蹈的深刻內涵 關鍵詞：吸；談；舞蹈 中圖分類號：J71文獻標識碼：Ａ文章編號：1005-5312（2012）12-0123-01 呼吸吐納，周而復始，歸于本源。舞蹈有了呼吸才會有生命有活力，呼吸會讓動作在舞蹈中得到升華。大家都知道人可以5到7天不進食但口鼻每分每秒都需要呼吸，呼吸的重要性就不言而喻了。作為一位優秀的舞者除具備扎實的功底和技巧、表演以外，對呼吸的掌握和運用也是相當重要的。用呼吸控制身體控制四肢才能做出完美的舞姿。更能深刻的表現舞蹈內涵。呼吸對舞蹈的風格、節奏以及方面都有著重要的作用。 云門舞集的創始人林懷民說：“舞蹈的本體是呼吸，是生命。”我也十分認同這一觀點。呼吸與肢體動作有著密不可分的關系，呼吸的訓練也是舞蹈訓練中非常強調和重視的任務，學會正確的呼吸方法、養成良好的呼吸習慣是提高舞蹈運動能力中很重要的一個環節。因此，學會正確的呼吸方法是能夠直接影響舞蹈訓練的，所以舞蹈演員應該掌握呼吸的正確方法，才能體現動作的質量以及動作協調能力。舞蹈動作要求是從完成逐步到完美的一個過程，也是動作從低層次到高層次的升越。而舞蹈演員僅僅在動作上苛求往往是徒勞的，難以上升到完美的境界。提氣能夠使舞蹈動作干凈漂亮，下體輕盈；而沉氣則可以使腹腔充實，身體的重心從而降低，這種呼吸常用于慢板動作和想要很好控制平衡的動作，使動作松弛流暢，腳下穩健。這說明，呼吸與動作是不可分割的整體，訓練有素的呼吸是使動作達到完美的重要支柱。我認為主要體現在以下三個方面：首先，我認為舞蹈中呼吸和重心有著密不可分的聯系，雖然表面看起來它們二者名沒有什么必然的聯系。但每個舞蹈演員都有切身體會，在舞蹈中的跳躍動作中巧妙的運用呼吸可以使騰空和落地更加的輕盈。在舞蹈中跳躍動作并不僅僅是要求身體高度的空間變化，而指的是身體“重心”的高度。在舞蹈過程中合理的運用吸氣是提高身體重心很重要的一種方式，也是舞蹈過程中增加重力勢能、提升重心的一個過程;其次，在舞蹈中一吸一呼之間能讓舞蹈演員身體充滿力量蓄勢待發，也能讓緊張的身體肌肉平靜下來，很好的控制身體與節奏，這一放一收、收放自如也是張弛有度的美感所在。再其次，舞蹈中非常注重氣息，這里的“氣”指的是人的生理呼吸在形體動態中的藝術化投射。每位舞蹈演員需要通過嚴格的身體訓練，這是培養舞蹈演員藝術表現力的必修課，通過形體訓練可以使人的自然形態極富藝術表現力，而“氣息”的訓練也同樣重要。每個動作都應配合相應的氣息來完成，如果沒有氣息的運用，做出來的舞蹈動作不具有生命力。 剛才我們也提到了，林懷民認為舞蹈的本體是呼吸、是生命。林懷民說，“舞蹈的本體是呼吸，是生命。”2007年林懷民在與孟加拉編舞家阿喀郎.汗對話時，談及對東方舞蹈的體驗時阿喀郎認為：“西方的舞蹈事實上是非常線性的。而亞洲的藝術形式是循環形的，像球體一樣，和周期有關，這也是宗教、哲學、看待生命的方式，當事物進行到終點的時候，同時又開啟了另一個起點。”而“呼吸吐納，周而復始，歸于本源”正是東方文化最具代表意義的是它的曲線循環所帶動的無窮無盡的包容和蘊于動靜之中的能量。舞蹈與呼吸之間是純粹的，是一種生活方式，喚起的不只有熱情，還有一吸一呼間的純粹的寧靜。 要想成為一名優秀的舞者，不僅僅應具備扎實的基本功底、熟練的技巧以及超強的藝術表現力，對呼吸的正確掌控能力也是相當重要的。想要做到完美的動作，“呼吸”甚至可以說是期決定性作用的。呼吸有很多種變化，都是隨著人的情緒改變而出現的，比如說長短的、強弱的、急緩的、張弛的等，這些都是和人的情感變化有著密切相關的。當人憤怒時，氣息粗短急促;人歡喜時，氣息輕盈流暢;人悲傷時，則會出現氣息短暫的靜止。因此可以說人類情感出現變化時都是可以從呼吸的變化所表現出來的。舞蹈動作是人有意識的情感活動和人體表現，要想使舞蹈表演中的形象塑造更加入木三分，使情感與動作達到相得益彰的和諧統一，舞蹈演員必須利用好呼吸，只有有意識的呼吸才能更加準確的傳達所塑造人物的內心情感，才能使二者完美的協調一致。只有學會呼吸才能很好的利用呼吸控制身體幫助四肢更為完美的做出各種舞姿，才更能夠淋漓盡致地表現舞蹈的深刻內涵.。這種呼吸的控制能力被稱之為藝術呼吸。它能夠在舞蹈的節奏上、風格上以及勁力上等各個方面起著至關重要的作用。因此呼吸與舞蹈不僅有著密切的關系，而且呼吸在舞蹈訓練與表演中有著至關重要的的地位。 參考文獻： [1]郭勇健.舞蹈美學引論[M].百花洲文藝出版社.2006. [2]尤亨.史密特/Jochen·Schmidt.舞蹈劇場新美學[M].遠流出版社.1996. [3]朱紅編.云濤舞掠[M].云南大學出版社.2009. |
