還記得2008年北京奧運會開幕式上那卷圖軸緩緩打開時的水墨畫舞蹈嗎？那正是林懷民編創的作品。自1973年林懷民創辦現代舞團“云門舞集”以來，中國舞者的身影、中國審美的內涵、中國文化的神韻就以獨特的方式呈現于世界舞臺。 云門舞集是臺灣第一個職業舞團，也是華語社會的第一個現代舞團。它的得名源自《呂氏春秋》，是向已經失傳的遠古時代的舞蹈的致敬。它創辦之初的口號——“中國人作曲，中國人編舞，中國人跳給中國人看”，更是對中華文化身份和根脈的自覺推崇。 40年來，林懷民帶領云門舞集創作演出的《寒食》、《白蛇傳》、《薪傳》、《廖添丁》、《紅樓夢》、《射日》、《九歌》等作品的素材皆來源于古典文學、民間故事、歷史傳說等傳統文化資源。同時，他的舞蹈觀念獨具匠心，具有現代性、創新性，《行草》就是一個用現代意識發展中國文化、創新中國審美表達的典例。 多年來，云門舞集在臺灣定期與觀眾見面。在北京、上海等大陸城市，也常常見到云門舞集的巡演身影。它的戶外公演平均每年觀眾多達6萬。云門也經常應邀赴海外演出，40多年中，林懷民帶領云門舞集走遍了全球近40個國家、180多個城市，演出2000多場。云門舞集以獨特的創意、精湛的舞技，獲得世界各地觀眾與舞評家的熱烈贊賞，被英國倫敦《泰晤士報》評為“亞洲第一當代舞團”，德國《法蘭克福匯報》稱贊它是“世界一流現代舞團”。而林懷民也毫無疑問地進入20世紀最偉大的編舞家的行列。2013年，林懷民在世界現代舞重鎮“美國舞蹈節”上榮獲了該年度的終身成就獎，這是歐美地區以外的第一位獲獎人。 作為華語地區的現代舞之父，林懷民特別重視舞蹈人才的培養和舞蹈文化的傳播。當今舞壇上活躍的許多知名現代舞者都出自云門舞集。1999年林懷民創立了云門舞集二團，以培養年輕編舞家、演出年輕編舞家的作品為主，為年輕編舞家及舞者提供舞臺。 林懷民說自己“總是站在傳統的肩膀上尋找自我”。他尋找的是一種文化的表達方式，是傳播中華五千年文化的方式，這種尋找讓他的舞蹈跨越地域界限和文化溝壑，讓中國神韻傳遍世界各地。 來源：央視網 |
