（一）中國古典舞的起源 中國古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，并經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義和古典風格特點的舞蹈。一般來說，古典舞都具有嚴謹的程式、規范性的動作和比較高超的技巧。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。我國漢族的古典舞流傳下來的舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中。一些舞蹈姿態和造型，保存在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑，以及各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中。我國舞蹈家從20世紀50年代開始進行的對中國古典舞的研究、挖掘、整理、復現和發展的工作，取得了很大的成績，形成了一套完備的中國古典舞教材，創作出一大批具有中國古典舞蹈風格的舞蹈和舞劇作品，形成了細膩圓潤、剛柔相濟、情景交融、技藝結合的特點，以及精、氣、神和手、眼、身、法、步完美協合與高度統一的美學特色。 （二）中國古典舞的流派 我國的古典舞大都是通過舞蹈工作者在戲曲和民間舞蹈的基礎上，經過長時期藝術實踐的探索、借鑒和檢驗，流傳下來的具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。它不按戲曲的規范，而是根據舞蹈的特性，按照舞蹈的審美標準及要求，把技術性的內容轉化為藝術性的內容。武術也是發展中國古典舞蹈的一個重要基礎。 敦煌彩塑和敦煌壁畫同是敦煌莫高窟造型藝術的重要組成部分。古代的能工巧匠們以嫻熟的技巧、高度的概括力和豐富的想象力，塑造了許多造型優美、神態生動的女性形象。其中“飛天”是敦煌壁畫中藝術成就最高，也是最受人們喜愛的部分。而以“飛天”為主要舞蹈形象的敦煌舞蹈也成為我國古典舞新的、重要的組成部分。對拓展我國古典舞發展起到了重要的作用，使得我國的古典舞得以更好的發展。 |
