版本解述： 巴黎首演原來版本出於聖·萊翁之手，它的舞蹈十分精彩，和音樂可說相得益彰，圣·萊翁和博扎姬就這樣帶著這部舞劇的光榮一夢想悄然離去，值得慶幸的是一百多年來，這部舞劇曾有過許多不同的版本，雖然它們都以木偶造成的誤會為中心，但各位編導的處理各有創(chuàng)新。盡管《葛佩莉婭》最初的成功和持久深入人心，但其第三幕為后續(xù)的編導提出了一個問題；在前二幕結束的時候，戀人的故事幾乎是完整的，弗朗茲和斯萬妮爾達已認識到他們各自的愚蠢。從第三幕的一系列性格舞的展示，被人們認為時間太長并游離于情節(jié)之外，有點畫蛇添足。后續(xù)的作品已經嘗試了多種解決方案，有一些編導干脆完全省略了第三幕，縮短成二幕劇。 1871年，約瑟夫·漢森編導的《葛佩莉婭》在布魯塞爾上演，并于1882年在莫斯科大劇院（Theater in Moscow）上演。今天上演的大部分作品有據可查的是根據1885年俄羅斯的佩蒂帕版本而作，1885年他上演了一部新的作品，亞瑟·圣 - 萊昂的《葛蓓莉婭》，這版在原作基礎上修訂之后上演的。他作品的立意比較接近圣-萊昂的原作，佩蒂帕根據聖·萊翁的版本加以豐富，他將弗朗茲改為男舞者，以展示俄羅斯傳統(tǒng)強大的男舞者，同時他還為第三幕補充了雙人舞，這個版本在俄國成為經典。10年后的1894年，恩里科·切凱蒂和列夫·伊萬諾夫再次修訂了這一版作品，以其為基礎的這個版本一直流傳到今天。 1884年11月8日，被視為獨幕版的《葛佩莉婭》在英國帝國劇院上演，但在1906年，一部完整版本在倫敦上演，被指揮者擅自加入了一些音樂。由丹麥芭蕾舞女首席艾德琳·吉尼（Adeline Genée）飾演的斯萬妮爾達。她的伯父亞歷山大·吉尼（Alexander Genée）的作品原本于1896年在慕尼黑上演。1933年，薩德勒之泉芭蕾舞團（Sadler's Wells Ballet）上演《葛佩莉婭》，是由尼古拉斯·謝爾蓋耶夫（Nicholas Sergeyev）根據彼季帕恩里科·切凱蒂的版本而作，其後一直在英國廣受歡迎，而女主角莉蒂婭·洛波科娃（Lydia Lopokova,1892-1981）就是經濟大師約翰·梅納德·凱恩斯（John Maynard Keynes，1883-1946）的夫人。 1887年3月11日，《葛佩莉婭》首次在美國上演，由馬梅爾特·比貝里安（Mamert Biberyan）編導，美國歌劇院（American Opera Company）在紐約大都會歌劇院（Metropolitan Opera House）上演。安娜·巴甫洛娃（Anna Pavlova）是第一個在美國首演《葛佩莉婭》的俄羅斯人，1910年2月28日，在大都會歌劇院芭蕾舞團（Metropolitan Opera Ballet）演出并飾演的斯萬妮爾達，被譽為“當代舞臺上前所未見的出色舞蹈表演，在芭蕾史上留下光輝的一頁。美國其他它著名的版本包括：1968年恩里克·馬丁內斯的三幕版，由美國芭蕾舞劇院（American Ballet Theatre）上演，卡拉·弗拉奇（Carla Fracci）和埃里克·布魯恩（Erik Bruhn）版（這一版本以前由梅特芭蕾舞團（BalletMet）演出）。 1896年1月26日，G.格洛塞曼和漢斯·貝克（G. Glasemann and Hans Beck）編導的《葛佩莉婭》由哥本哈根丹麥皇家芭蕾舞團（Royal Danish Ballet, Copenhagen）上演，這一版是從俄羅斯流傳到丹麥的，漢斯·貝克編導的這一版作品比較貼近了原來的故事，它集中展示了女舞者技術技巧，斯萬妮爾達是唯一一位用足尖跳舞的女主角。舞者深受觀眾的歡迎，但同時也被批評其音樂刪節(jié)太多。 歷今出現了許多優(yōu)秀的"斯萬妮爾達"，其中尤以1938年蒙特卡羅芭蕾舞團（Les Ballets de Monte Carlo）的亞歷桑德拉·達妮洛娃（Alexandra Danilova）成為最佳斯萬妮爾達，被贊為"最完美的斯萬妮爾達"。此后的二十年間，在歐美的許多芭蕾愛好者心目中，達妮洛娃竟成了斯萬妮爾達的同義語。 1954年，英國皇家芭蕾舞團創(chuàng)始人尼涅特·德·瓦魯娃女爵士（Dame Ninette de Valois，1898-2001）根據切凱蒂版改編的版本（切凱蒂版則是根據佩蒂帕版改編的）。 圣·萊翁去世后，《葛佩莉婭》曾一度刪去了第三幕，縮短成二幕劇。1966年，巴黎歌劇院芭蕾舞團的編導米歇爾·蒂斯柯貝（）在重演該劇時才又將第三幕重新復原。他強調霍夫曼原作精神的要素，使木偶葛佩莉婭成為劇中不可缺少的戲劇性人物。扮演女主角的科洛德·佩茜那種自豪、調皮勁兒給人以很深的印象，同時阿達諾索夫對弗朗茲的塑造也作出了獨特的貢獻。 1973年，巴黎歌劇院在皮埃爾·拉科特（Pierre Lacotte）的編導下，再次重演《葛佩莉婭》。皮埃爾·拉科特生于1932年， 在巴黎歌劇院的舞蹈學校就學。1946年他進入了芭蕾舞團，而且于1951年被命名為一級舞蹈演員。1956年他成立了自己的芭蕾舞團。1968年，他找到了一些菲利普·塔利奧尼（Filippo Taglioni）寫的《仙女》（La Sylphide）的資料，并以此為基礎寫成了一本關于浪漫芭蕾的書。從此，他基本上成了浪漫劇目（《葛佩莉婭》，《多瑙河的女兒》（La Fille du Danube），《吉普賽人》（La Gitana）, 《天鵝湖》……）的編舞專家。在巴黎法國國家高等戲劇藝術學院和巴黎歌劇院芭蕾舞團任教之后，他被任命為新蒙特卡羅芭蕾舞團的團長之一，1988年他離開了該舞團，去了維羅納歌劇院的芭蕾舞團。在1991-1999年間，他還曾經在南錫國家芭蕾舞團和洛林地區(qū)國家芭蕾舞團擔任過團長。他根據歌劇院博物館的資料，除了改用男演員擔任原來由女演員扮演的弗朗茲外，包括舞美，服裝，裝置都恢復了初演時的模樣。 1974年，由喬治·巴蘭欽（George Balanchine）根據佩蒂帕的版本為紐約市芭蕾舞團（New York City Ballet）復排了此劇并在紐約州薩拉托加溫泉（Saratoga Springs, N.Y.）表演藝術中心首演。由於巴蘭欽在年輕時曾在圣彼得堡帝國劇院（Imperial Theatres of St. Petersburg）擔任舞蹈員並在此劇的第一幕中演出《瑪祖卡》舞，所以對佩蒂帕的版本非常熟悉，把它重排自然得心應手，而且他還邀請有當代最偉大的斯萬妮爾達之稱的亞歷山德拉·丹尼洛娃（Alexandra Danilova，1903-1997）協助，使得改編更加美滿，因在她的舞蹈生涯中多次擔任過《葛佩莉婭》中主演。這一版本最為美國人所稱道。巴蘭欽新的版本重新編排第三幕了和第一幕的瑪祖卡舞，查爾達什舞和弗朗茲的變奏。巴蘭欽的版本把災難與和平的情節(jié)化為男女主角的雙人舞和各自獨舞的變奏，象徵了一對愛人的和解和各自歡欣的心情，最後以氣氛熱烈的群舞結束。這一版由帕特里夏·麥克布萊德（Patricia McBride）飾演斯萬妮爾達和赫爾·吉托馬森（Helgi Tomasson）飾演弗朗茲。巴蘭欽增加了《仙女》和《希爾維婭》中的音樂能夠讓弗朗茨有更好的發(fā)揮。 1975年，法國著名編導羅蘭·佩蒂（Roland Petit，1924-2011 ）又以其獨特的風格上演了《葛佩莉婭》，并由本人扮演了葛佩留斯，大膽地把這傳奇式的古怪老頭改成了一位身著燕尾服的紳士。他把三幕劇改為二幕劇，在第一幕中加進了表現從軍營出來的士兵與姑娘們戀愛的康康舞（Cancan）（十九世紀中期法國的流行舞蹈）。在第二幕中，還加入葛佩留斯作為一個普通人與斯萬妮爾達產生愛情的情節(jié)，充分施展了羅蘭·佩蒂出色的啞劇演技，這一版大約是根據1880左右的版本而作。 羅納德·海德（Ronald Hynd）（生于1931年4月22日）是英國舞蹈家和編導，20世紀40年代末，在英國皇家芭蕾舞團（Royal Ballet）開始跳起舞。1985年為英國皇家芭蕾舞團復排了《葛佩莉婭》，時至今日成這一版成為該芭蕾舞團的保留劇目，這是現今重新復排最為活潑動人及最忠于原著的版本之一。作品曾為意大利斯卡拉芭蕾舞團（La Scala Ballet）、丹麥皇家芭蕾舞團（Royal Danishi Ballet）、澳大利亞芭蕾舞團（Australian Ballet）及東京芭蕾舞團（Tokyo Ballet）所演出。
附：《葛佩莉婭》上演的主要版本一覽表
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