一：藝術來源于生活 一個舞蹈演員想有好的舞蹈感覺，就必須多接觸社會，深入生活中，了解人情和風情，開闊視野，提高自身的素質，豐富自己的情感體驗，主動去挖掘與感受出現在自己身邊的點點滴滴的哪怕是微小的情感流露，才能深刻理解角色，產生好的舞蹈感覺。 二：從動作思維上來尋找 舞蹈感覺是舞蹈者對動作以及由動作組成的舞蹈語言的感知和理解，它的形成建立在對舞蹈感的基礎上，有什么樣的動作思維，就會形成什么樣的舞蹈感覺；動作思維的優劣，直接影響著舞蹈感覺的把握程度，它與舞蹈感覺是相互影響、互相制約的，并相互統一的。只有發展了動作思維才能抓住舞蹈的感覺，而有了好的舞蹈感覺又反過來促進動作思維的進一步發展。 三：感受音樂給與的靈感 舞蹈的目的在于配合音樂來傳達內心的情感，在舞蹈中將自己的感覺最真實的一面變現出來，因此音樂在培養舞蹈感覺方面起著重要的作用。音樂是舞蹈的聲音，舞蹈是音樂的形體，舞蹈的全部動律都來自與音樂的特定節奏，舞蹈的呼吸又巧妙的融合在舞蹈的旋律中，使人覺得音樂的每一個音符都仿佛是從舞者飄動著的舞姿中流淌出來的。 四：訓練過硬的基本功，是培養舞蹈感覺的保證 舞蹈動作協調流暢，舞姿婀娜秀美，是好的舞蹈感覺的體現。而這一切是要有過硬的基本功做保證。無論對舞蹈作品的內涵理解多深刻，對生活感受有多深，表現欲望多么強烈，但表現舞蹈形式的手段基本功不過硬，那么舞蹈感覺還是找不到的。所以舞蹈專業的學生在基本功訓練中必須嚴格規范，扎扎實實。只有過硬的基本功所展示的舞姿技巧才會充滿藝術美的細胞，適應和滿足觀眾對美的追求與渴望，才能使舞者在處理動作節奏、表現風格韻律、表達情感中游刃有余，進入表演的自由王國。 五：創造一個更加濃郁的藝術氛圍 |
